Last Updated on 2022-07-30 by 左撇子
趕在出國之前，我去看了「吉卜力動畫大師—高畑勲展」，這個錯過真的超可惜，很多人到現場才知道，「什麼！這也是高畑勲的作品？」超多文物手稿，詳細的歷史軌跡，見證吉卜力工作室成為一整個時代的記憶，還有看那些你喜愛的電影，背後花了多少苦心，非常值得一看。
這也是高畑勲展「首次」移師海外，請珍惜把握。
一樣，左撇子整理了「五件事」，讓不知道的粉絲快速抓重點，讓猶豫的粉絲直接入坑，以及哪些重要事項必須注意。那我們就，開始囉！
【紀念日本動畫時代的推手-高畑勲展】
1985年，高畑勲、宮崎駿、鈴木敏夫三人共同成立了「吉卜力工作室」，逐步推動日本動畫史的發展，並一舉躍進國際。
高畑勲、宮崎駿兩位導演各自有自己執導的代表作，也互相幫忙監製、支持對方的作品，從賽璐璐時代、電視動畫、電影動畫、手繪手稿，每個時代都有突破與歷史價值。
2018年，高畑勲病逝，吉卜力工作室跟東京國立近代美術館共同策劃，提供了超過2000件、超級豐富的展件，自2019年開始於日本巡迴展出。
2022年，高畑勲展「首次海外展出」，第一站就在台北展出，作為看吉卜力長大的孩子們，能不去看嗎？
【海外時期：歷史突破？梗圖大師？】
一進場會看到一張「世界動畫史」的年表，把全世界的動畫作品進程給列上，就會很清楚知道，這時期哪些團隊做了什麼事情，又或是同一年，皮克斯、迪士尼、吉卜力在世界的舞台做了怎樣的競爭。
高畑勲在1959年進入東映動畫公司，1968年執導了首部動畫長片《太陽王子 霍爾斯的大冒險》，這部也是劃時代的劇作，原因與秘辛都詳細被列出來。
接著離開東映，進入「海外時期」，此時的電視動畫作品，例如《熊貓家族》（1972年） 、《小天使》（1974年）、《萬里尋母》（1976年）、《小安妮》（1979年）都是你可能有看過的作品。
其中，《小天使》 a.k.a. 阿爾卑斯山的少女，就是日本首次海外實地取景的作品，將瑞士的生活風貌真實呈現，連當時歐洲播放時，還傳出沒人相信這是日本作品的軼聞，也帶出了後來「世界名作劇場」的動畫系列。
不過講這麼多，大家看到這部動畫，只會想到把輪椅推下去的那張梗圖吧😂
【日本時期：和風的時代】
在成功描繪了幾部外國生活風情的動畫作品後，高畑勲他們開始回想，為什麼不把自己的家鄉畫出來，給世界看到？
於是有了《小麻煩千惠》（1981年）、《大提琴手高修》（1982年）、《柳川掘割物語》（1987年）等描繪日本人民生活點滴的作品。
也才有了1988年最經典、最有代表性的《螢火蟲之墓》。
現場展出了超級大量的手稿，每一幅手稿都跟藝術品一樣好看，手繪的火光、螢火蟲光都好美，很想收藏。
再看一次，都會把當時看的感觸給拉回來，而且更深刻，手繪的溫度還是有差。
現場也有超大幅的電影海報畫面，這次輸出就把暗部的飛機給調亮露出來了。
另外，《兒時的點點滴滴》（1991年）以及《平成狸合戰》（1994年）以都是很有代表性的日本風動畫，畫風與畫法也做出了改變，每一部動畫導演都有指示要做哪些方向的精進。
【 突破！嶄新動畫的新挑戰】
最後一區更重要，更大幅地展現了畫風上的突破。
《隔壁的山田君》（1999年），改編自四格漫畫，極簡的畫風創造親民又有趣的故事，更像是《我們這一家》的前身。
高畑勲導演的最後一部作品《輝耀姬物語》（2013年），可以說是集大成的一部作品。故事與企劃，是近50年前（半世紀）高畑勲導演就寫好的企劃，直到團隊的技術成熟後才完成。
在這個展區，不只有手稿展出，還有影片解說，逐格分析《輝耀姬物語》裡面的精彩手法，非常值得到現場一看，看完真是嘆為觀止。
【展覽資訊&注意事項】
📅 展覽日期：6/18(六)~9/25(日)
⏰ 展覽時間：每日10:00 – 18:00 (17:30 停止售票及入場)
🏠 展覽地點：臺北流行音樂中心 文化館二樓
（位於捷運昆陽站及南港車站（捷運、台鐵、高鐵三鐵共構）之間）
⚠️ 特別注意！！！
現場不能拍照喔！
我之所以能拍照，因為我是左撇子 😂
因為我有跟主辦單位知會過啦，所以我身上有媒體證，才能在現場拍照。
不過，現場還是有許多大型看板，跟看板拍照也很值得喔。
最後，也千萬別錯過周邊區，真的是會失心瘋的，超多都很值得買，像是龍貓疊疊樂、無臉男桌遊、吉卜力紙劇場…
最後的最後提醒，也是好心的現場員工跟我說的，最好拍的在戶外，超大一幅！ 別錯過。
以上就是這次的「高畑勲展」五件事，期待大家都去現場體驗看看。
